Y es que este es la última entrega de la franquicia, lanzada en octubre del año 2010 en Japón. Aunque me he quedado sorprendido al enterarme deeste dato. Claro que muestra una evolución gráfica con respecto al otro del año 2006, pero no como debería. Los escenarios son igual de pobres y las animaciones igual de sosas, y las chicas han ganado en realismo pero no así en movimientos.

Incluye muchos más modos de juegos, como el beso o el bailoteo, y el modo principal de mantener relaciones sexuales (así como el de la cremita) se ha mantenido prácticamente corrigiendo algunos fallos y añadiendo algo de variedad. Y repite el que estemos en una isla tropical y alojados en un hotel, pero con menos escenarios y un sistema de menús más simple y aburrido.

Hemos perdido a algunas chicas por el camino, ya solo tenemos 5 y solo repite Bael. Al menos las podemos personalizar a nuestro gusto, y no solo el traje de baño que llevan puesto. Podemos broncearlas a nuestro gusto, así como decidir el tamaño de sus diferentes partes del cuerpo.

Ven con nosotras...

Como juego no vale mucho, lamento no poder hablar más sobre él. Ni siquiera tiene la excusa de ser un intento de RPG o algo así. Aquí solo se viene a lo que se viene sin entretenerse por el camino.
Pese a que Illusion es una compañía especializada en el género no encuentran el toque para hacer buenos juegos. Solo se centran en el contenido sexual, aunque esa estrategia les debe de dar buenos resultados.
Bajarlo, daros el “placer” de jugarlo y luego borrarlo, no merece más. Prefiero el ‘Sexy Beach 3′, incluye más chicas y unos gráficos muy parecidos.

Aquí dejo el pequeño gameplay prometido para vuestro disfrute :

Esta entrada la escribió originalmente Raku_risi, pero después de importarlo de Hong-Kong y pasármelo, pensé en que este juego se merece un análisis en condiciones y mucho más detallado. Por ese motivo le he añadido algunas cosillas manteniendo el espíritu del autor original.
Así que allá vamos a sumergirnos otra vez en el mundo del hampa. Ra-ta-ta-ta-ta-ta!

Ficha Técnica:

 Título: Mafia II
 Género: Aventuras
 Desarrollador: Illusion Softworks
 Distribuidor: 2K Games
 Plataformas: PC, Xbox360 y PS3
Lanzamiento: 2010
Precio: 10€ importación Hong-Kong (en castellano textos y voces)

Especificaciones técnicas:

Tenemos un motor gráfico 3D con escenarios renderizados y bien compensados para dar una sensación perfecta dentro del juego. La ciudad que nos presentan (Empire Bay) se muestra viva en todo momento con numerosos detalles que no hacen sino que disfrutemos mucho de ella:

-No verás nunca a un ciudadano sin hacer “nada”: corren, fuman o beben, viven e interactúan contigo!
-Los vehículos tienen matrículas autopersonalizables. Podemos modificar el motor o el color. Hasta se manchan por la sangre de los atropellos o de las condiciones atmosféricas.

Utilizando DirectX 11 en PC, el juego permite ver hasta los detalles más increíbles y raros. En las versiones de consola algunos de estos detalles no son apreciables, una característica apta para el que sepa disfrutarlo.

Historia y sistema de juego:

Típico argumento protagonizado por un niño de origen italiano que intenta vivir el sueño americano cuando su familia se muda a New York, digo a Empire Bay, y que por una serie de desafortunadas acciones acaba metido hasta el fondo en el mundo del hampa. Muestra con todo detalle las míseras condiciones económicas y laborales de la época (años 50) y como se podía conseguir dinero “fácil” en la mafia. Solamente arriesgando el cuello, pero para muchas familias que no tenían nada esta era su única salida.

Pero esto tiene una gran trampa: y es que la trama principal está INACABADA. Hay dos contenidos descargables disponbiles para comprar y ver el final del juego. Una putada que al menos a mí no me ha engañado. Este análisis se basa en el contenido “real” del juego, no con posibles DLCs…

La cámara del juego te permite ver todo lo que quieras desde los buenos paisajes que tiene la ciudad hasta el escote de las féminas de cerca. Durante tu historia encontrarás revistas de Playboy en las que verás a las estrellas de la época en posturas sugerentes (no más allá del topless) y, luego, podrás recrearte viéndolas en un apartado del menú.

Sin misiones secundarias apenas, esto hace que el argumento fluya más deprisa sin momentos de respiro, aunque a alguno le puede dejar sensación de ser un juego corto con unas 12-15 horas.

Banda sonora:

La banda sonora está muy presente en todo el juego, desde la radio en la que te ponen canciones a las misiones en la que la música recrea la ambientación tanto del entorno como del momento determinado.

Autores de la epoca como The Andrew Sisters o Litte Richard apuntan muy alto en este titulo de 2K Chech, filial de 2K Games.

Conclusión:

Me ha sorprendido muchísimo este juego, al que esperaba como una versión mucho más pobre en cuanto al apartado jugable. Pero me he diverto pasándomelo y sin contar algún fallete destacable, lo colocaría en primera línea en una posible valoración.

Voy a seguir el camino de mi compañero Naufri, publicando un análisis de un juego hentai, creando así una tradición erotico-festiva de juegos hentai cada fin de semana, que durará hasta que nos cansemos o se nos acabe el material que publicar xD

En esta ocasión tenemos el juego You Can’t Run From the Heroines!, de la compañia Illusion. Es una especie de rpg por turnos en tiempo real (algo contradictorio si, pero así es el juego), con mezcla de desnudos, sudor y metemanos por doquier. Empecemos:

Como buen juego hentai, disponemos de un modo historia, y un modo “para pasar el rato” observando la acción de forma libre; pero yo os voy a comentar el modo historia, que es el que tiene la chicha realmente. Nuestro protagonista, Saga, un demonio oscuro, va recorriendo el mapa del mundo para hacerse más fuerte, acompañado de su… ¿novia? Sefi, que también es un demonio, pero con tetamenes.

Repartidos por el mapamundi, habrá varias mujeres con distintas habilidades, llamadas Yuusha, que querrán derrotarnos en combate. Si nos topamos con una de ellas, empezaremos la pelea, que se desarrolla de una forma un tanto ortopédica y aburrida (se nota que el juego no está pensado precisamente para jugar con sus elementos rpg). Básicamente lo que tenemos que hacer, es infligir daño a nuestra oponente, con un sistema parecido al “piedra, papel o tijera“, sólo que con el elemento añadido de que hay golpes fuertes y golpes débiles por cada tipo de ataque. Si la Yuusha nos derrota, nos cabalgará a nosotros, intentando hacernos llegar al clímax; si eso sucediese, nuestro protagonista perdería un rango al azar, y lo ganaría nuestro oponente, lo que la haría más fuerte en próximos combates. En caso de que ganemos nosotros, nuestra novieta Sefi se pondrá calenturienta, y nos dejará meterla mano, lo que nos repondrá Salud y Magia entre otras cosas.

Siendo un juego de temática erótica, hay que decir que el sistema de folleteos está bastante conseguido; consiste en el típico “dominante-dominado“, el cual influirá en la acción, dependiendo de si la chica toma el control de la acción, o lo tomamos nosotros. También hay distintas poses, acciones, y alguna que otra habilidad que nos permitirá tener un mejor control sobre la situación.

Termino el análisis poniendo una muestra de gameplay del juego, y un breve resumen:

Resumen: Un juego recomendado por su imaginativo sistema hentai, pero aburrido de cojones en cuanto a su contenido rpg.

Y luego nos preguntamos porqué las compañías familiares estilo Nintendo o SEGA no nos invitan a sus eventos…

Prefiero obviar para este análisis algunos detalles machistas de la cultura japonesa, porque no terminaría en la vida. Nuestra cultura también tiene muchos de esos elementos, pero quizá en la nuestra nos damos menos cuenta. Aquí el tema del sometimiento de la mujer hacia el hombre empaña bastante la experiencia.

Dejando eso aparte, si buscamos un juego con contenido sexual explícito y bien terminado, es lo que vamos a encontrar aquí. Para eso deberemos desbloquear la típica censura de los juegos ecchi japoneses (detalle que nunca entenderé en contenido para mayores de edad) y a disfrutar. Nos encontramos en un isla exótica en un claro plagio a la saga Dead or Alive Xtreme, solo que en este caso a las chicas podremos hacerlas casi de todo. En vez de jugar al voleibol con las chicas, digamos que tenemos para ellas otro tipo de actividades…

Mil posturas para satisfacer nuestros deseos...

Iremos desbloqueando posturas, trajes y actividades para con las chicas, las cuales no son muy variadas pero cada una puede llegar a un público distinto: desde la profesora cachonda con gafitas, hasta recepcionistas con el pelo azul o rubias despampanantes (olvidándonos del otro detalle de incluir a chicas con edad en el juego de 18 años para cumplir términos legles, pero con aspecto de estar en edad de crecimiento).

A todo esto, de la música ni me había fijado en el juego; cumple su papel secundario sin interceder en lo demás. Los gráficos ya tienen su tiempo, pero me parecen bastante aceptables para ser un juego del año 2006.

Por si no os ha quedado suficientemente claro de qué va todo esto, espero aclarar todas las posibles dudas con el siguiente vídeo propio. El juego no tiene ningún misterio y poco más se puede decir de él. Probadlo si os aburrís o si tenéis la mente un poco calenturienta como nos pasa a otros…

P.D: No puedo subir las partes más picantes del juego. Así es youtube, para todos los públicos.

¿Sabéis esa sensación nostálgica que se tiene cuando recuerdas con cariño un juego al que jugaste de pequeño, y cuando lo vuelves a rejugar pasados muchos años, te das cuenta de que no es oro todo lo que reluce? Pues esa sensación la tuve yo recientemente con este juego que voy a analizar en video: Power Rangers – The Movie, para la SEGA Megadrive o SEGA Genesis.

Un juego de género Beat-em-up que deja mucho que desear. Os pongo el video a continuación y espero que os guste:

Ficha técnica

 Título: Tiny Toon Adventures – Buster’s Hidden Treasure
 Género: Aventuras con plataformas
 Desarrollador: Konami
 Plataformas: MegaDrive
Lanzamiento: 1993

Vamos a ver un análisis-combo (x2) de juegos pertenecientes a la misma saga pero bastante diferentes entre sí pese a compartir un concepto común: las dos últimas partes de la franquicia ‘Red Faction’: Guerrilla y Armageddon.
Muy entretenidos gracias a su concepto de destruir y reparar el escenario, aunque algo repetitivos con el tiempo.

¡Libera Marte!

Título: Red Faction: Guerrilla
Precio: 10€
Género: Acción mezclado con Shooter y Aventura
Desarrollador: Volition
Distribuidor: THQ
Plataformas: Xbox 360, PS3 y PC
Lanzamiento: 18 septiembre 2009

Título: Red Faction: Armageddon
Precio: 12€ (importación)
Género: Acción con mucho Shooter
Desarrollador: Volition
Distribuidor: THQ
Plataformas: Xbox 360, PS3 y PC
Lanzamiento: 7 junio 2011

Para empezar, os refresco la memoría citando que los títulos Red Faction I y II (los primeros de la saga) se desarrollaban en primera persona y salieron para la anterior generación de consolas (y para PC también).
Recuerdo que eran bastante normalitos, aunque incluían bastante armas y vehículos. No pasó de ser una saga de segunda fila, cosa que no ha mejorado con el paso de los años. Las versiones actuales siguen en esa línea.

Las entregas tercera y cuarta, Red Faction: Guerrilla y Red Faction: Armageddon respectivamente, han sido influenciadas con la corriente de juegos actuales. La primera se desmarcó imitando a juegos estilo GTA con libertad de entorno y elección de misiones, nuestro objetivo es ir conquistando las zonas del mapa (parecido a los barrios en ‘San Andreas’) con misiones principales para avanzar en el argumento o secundarias para ayudar a la ‘Guerrilla’. Y la segunda sigue la corriente antigua de juego lineal más enfocado a la acción (con cierto estilo ‘Gears of War’), avanzar por escenarios matando y matando esperando sobrevivir durante el proceso.

Bienvenido a Marte, Mason.

Ambos apuestan por un cambio claro y fundametal, la vista es en tercera persona. Esto cambia completamente el control y la visión del juego, pero sin incorporar un elemento fundametal en este estilo, la opción de cubrirse tras cobertura. Para recuperar salud tendremos que salir pitando o dar saltos y esperar que el fuego enemigo no nos alcance. Este nuevo estilo es muy importante a la hora de identificar la nueva seña de identidad de la franquicia y presente en sus dos últimos juegos: la capacidad de destruir el escenario. Presentado en Guerrilla, ya sea por casi cualquier arma (minas de fragmentación, lanzacohetes, agujeros negros, …) nuestra capacidad para devastar el mapa casi no tiene fin. Y qué mejor para representar esto si encarnamos a un ingeniero. En Armageddon esta característica se lleva a otro nivel, ¿y si todo lo que podemos destruir lo podamos reparar? Esto da lugar a muchas más estrategias defensivas: reparar parte de la muralla como cobertura o esconderse dentro de contenedores gigantes mientras me curo, por ejemplo.

El componente narrador de la historia que nos presentan nunca ha sido el fuerte aquí. Pese a mostrarnos cierta ideología política orientada hacia una revolución del pueblo contra el opresor, los juegos dedican muy poco tiempo a promocionarlo y se queda a mitad de camino. En Guerrilla muy pocos vídeos introductorios entre capítulos y demasiadas misiones secundarias parecidas, y en Armageddon se pierde casi completamente este componente político por una historia lineal y del montón (se eliminan cualquier misión secundaria). Los protagonistas son Alec Mason y Darius Mason (nieto del anterior) respectivamente, y en Marte ambos.

Esta es Kara, nuestra única "amiga" en Armageddon.

El sonido cumple en Guerrilla, con un buen doblaje y una BSO emocionante, pero en Armageddon se estanca. Poca diversidad en este apartado para la también poca variedad de enemigos.

Sobre su multijugador, decir que en ambos casos son bastante divertidos. Explota de manera satisfactoria los elementos propios del modo campaña en cada caso: en Guerrilla batallas intensas entre jugadores (con potenciadores para crear todavía más destrucción en los modos Anarchy, Team Anarchy, Capturar la bandera, Objetivo del equipo, Siege, Mezclador grande, Damage control o Demolition) y en Armageddon cooperación para resisitir hordas de enemigos.

Ese tío tiene que ser de GotMalk, ¡lleva un JetPack!

¿Con qué nos tenemos que quedar? Guerrilla propuso un cambio y Armageddon fue continuista. Ambos pecan en los mismo términos, así como su argumento y su linealidad. Aunque saben mantener el sello ya característico de la franquicia.
Recomiendo jugarlos, no porque estén a la cabeza en los análisis de webs famosas, sino porque es una saga con un pequeño estilo propio y porque, según dicen, estos dos pueden ser los dos últimos títulos de una franquicia abandonada. Aguanta sus detalles tediosos y llega hasta el final, son disfrutables.

Quiero terminar con el siguiente detalle a costa de perder seriedad en el post. Volition había prometido que si la demo de Red Faction: Armageddon llegaba a un millón de descargas, se desbloquearía la increíble arma definitiva desbloqueable al acabar la campaña para un jugador: el unicornio Mr.Toots. Veámosla :

Esta vez voy a tocar un juego de culto, y lo voy a hacer con mucho tacto y delicadeza, porque señoras y señores… ¡es un puto juegazo! Preparad vuestras armas, porque es hora de salvar la Tierra (cualquier excusa es buena para petar bichos gigantes con armas de destrucción masiva).

Empecemos desde la base: ¿Qué nos ofrece este juego? Porque vamos a ver… ¿Tiene buenos gráficos? No. ¿Tienes una historia compleja y profunda? No. ¿Tiene online? No. …Entonces, ¿qué cojones tiene de bueno este juego? Muy simple: entretenimiento arcade 100% puro y sin destilar, directamente en vena, con una jugabilidad sencilla y productiva.

Al principio, cuando lo juegas, piensas “¿¡a qué pelotas estoy jugando!?” con cara de WTF!, pero cuando has mandado a la estratosfera a un par de hormigas gigantes que se iban a comer a tu compañero, mientras vas cogiendo armas nuevas (y más potentes) por el camino, a la vez que upgradeas tu vida… ya no hay marcha atrás, estarás viciado a este juego. Tiene una mecánica muy sencilla y efectiva: te recompensa por tus éxitos y te castiga por el fracaso; es decir, si superas una misión, podrás irte a casa con el gusto del deber bien cumplido y con mejoras abundantes que hayas recopilado, pero… si fracasas, todos los power-ups que hayas conseguido en una misión se perderán. Además, con lo complicadas que serán algunas misiones, cuando las superes te sentirás un jugador experimentado, con ganas de retos más elevados (que normalmente se te desvanecerán cuando te violen en la siguiente misión).

El juego consta de 53 misiones, con 5 niveles de dificultad distintos (a cada cual más jodido) y con una variedad de armas brutal, para poder exterminar a los distintos tipos de enemigos con los que nos encontraremos: hormigas gigantes negras (que escupen ácido), hormigas gigantes rojas (que son bastante resistentes y muerden que da gusto), arañas gigantes (que te cubren con un hilo de seda venenoso), arañas rey gigantes (son jodidamente grandes y resistentes), hormigas reina gigantes (igual de enorme y resistente que la araña rey), robots (grandes y con lásers), naves (su función será distraer a la vez que merman tu vida), entre otros… Como podréis ver, hay una variedad bastante más que suficiente de enemigos gigantes a los que disparar (¿he dicho ya que son gigantes?).

Según vayamos jugando, iremos upgradeando nuestro personaje, aumentándole la vida y consiguiendo mejores armas (indispensable para poder jugar a los niveles de dificultad más altos). La variedad de armas no se queda corta, hay una barbaridad, y siempre que pienses “¿habrá un arma más poderosa que la que tengo ahora?” el juego te sorprenderá ofreciéndote algo aún más devastador.

¡¡Vendréis conmigo al infierno, hijas de puta!!

Eso si, la magia de este juego reside en el multijugador local cooperativo. Jugar sólo, entretiene, pero no se acercará ni de lejos a los combates épicos que tendrán lugar, cuando un amigo tuyo y tu estéis rodeados de bichos que os intentarán masacrar sin piedad, mientras defendéis vuestras vidas con cañones de 20 metros de largo que despiden bolas de luz, quitando alrededor de unos 4.ooo de daño con una explosión de 30 metros de diámetro. Dicho queda

Podréis contar con la ayuda de varios vehículos: desde un tanque a un helicóptero, pasando por una motorcilla de la Guerra de las Galaxias y un Mecha como el que sale en la película Distrito 9… pero la verdad es que no se controlan bien, y muchas veces os dejarán vendidos.

Los edificios son completamente destruibles; se pueden usar como soporte para francotirador, disparando desde terreno elevado, o se pueden destruir para despejar el campo de visión, y alcanzar más fácilmente al enemigo. No temáis por los ciudadanos que los habitan, ¡estáis destruyendo para salvar la Tierra! Es una causa justa…

También estaréis apoyados por varios soldados de la FDT que intentarán ayudar todo lo posible, antes de que mueran (que morirán, es inevitable, son muy débiles), por las hordas de enemigos que se os echarán encima.

Esta bola de discoteca de inmensas proporciones será la que tendréis que destruir para acabar con la amenaza a la Tierra. ¡Y no será fácil!

El juego está completamente en castellano, tanto texto como el audio (este último tiene ese toque cutrecillo que te hará despollarte mientras desmiembras bichos). En cuanto a las misiones, serán bastante variadas e irán incrementando de dificultad según avancéis; en algunas tendréis que destruir nidos de los que no paran de salir bichos y más bichos… en otras tendréis que derribar naves… en otras tendréis que resistir emboscadas de oleadas de enemigos… otras serán batallas subterráneas… en todas habrá que matar algo que se mueve, eso sí, pero está bien que le den un poco de variedad para que se haga más ameno.

Y por supuesto, tampoco faltan los jefes finales. Habrá unos pocos de ellos, y en los niveles de dificultad altos os harán sudar sangre, asi que equipaos bien.

¿Mi recomendación? Si os gustan los juegos arcade, y tenéis un amigo con el que jugar en casa, haceos con este juego ya mismo. No os dejéis engañar por su cutrez de película de serie B, ya que el juego pretende ser así, y lo consigue dando una diversión sin precedentes. ¡Compra recomendada! No es un juego fácil de encontrar, porque no suele estar en tiendas especializadas de videojuegos. Probad a buscarlo online, o si tenéis algún Alcampo en vuestra zona, mirad ahí… yo conseguí comprar el juego por 12 euros en uno.

El juego está disponible para la plataforma Xbox 360. En caso de no tener Xbox 360, pero sí una Playstation 2, podéis jugar a su versión anterior (Global Defence Force), que es igual de entretenido. Hace poco salió una nueva entrega de esta saga para Xbox 360 y PS3, llamada Earth Defense Force Insect Armageddon… no está mal para jugarlo si no podéis jugar a sus versiones anteriores, pero yo no lo recomiendo mucho porque es bastante inferior.

Kaaaaa-meeeeee-Haaaaaa-meeeeee…..HAnálisiiiiiiiiis!!!!!!

Pues eso, voy a proceder a hacerle una autopsia en profundidad a este juego, desde el punto de vista de un fan acérrimo de Akira Toriyama y su obra Dragon Ball… asi que no hace falta decir que si no os agrada Dragon Ball, este análisis no es para vosotros, y el juego menos aún. ¡Empecemos!

Antes de nada, diré que yo he probado la versión de Xbox 360, pero es que en realidad da lo mismo, porque Playstation 3….Xbox 360… es la misma mierda en el fondo. Iré al grano, respondiendo las preguntas que todos los fanáticos de Dragon Ball os estaréis preguntando: “¿Es este videojuego, al fin, el juego de Dragon Ball definitivo? ¿Merece la pena comprarlo? ¿Cuántas veces cambia Bulma de peinado?“. Las respuestas os las iré dando en detalle a continuación, pero os lo resumiré con la siguiente frase para impacientes… no creo que valga los 60-70 euros que cuesta; luce espectacular en algunos momentos, abarcando prácticamente toda la historia de Dragon Ball Z, alguna que otra OVA y parte de Dragon Ball GT… pero los combates son jodidamente aburridos. Yo lo recomendaría por 15 o 20 euros como mucho (y siendo generoso), no más. Dicho esto… sigamos con el análisis.

Empezaré hablando por lo que más me ha impresionado del juego (y no porque sea una putilla gráfica, que también, sino porque a mi parecer, es lo único espectacular que ofrece el juego): la introducción del juego, y los respectivos videos que explican la historia. La introducción del juego es impresionante, completamente animada (con el mismo estilo que lucía la intro del Budokai 3, sino mejor), incluyendo la banda sonora original de la serie [♪ Cha-La-Head-Cha-La ♪]. Os la dejo a continuación, es pura nostalgia:

¡Y no se queda ahí la cosa! Se nota que se han dejado sus dineros en el juego para agradar a los fans, porque… ¡la historia del juego tiene escenas de la serie original, pero animados de nuevo desde cero, y con una muy muy buena calidad! Podremos ver momentos épicos en la serie, pero con calidad HD y buenos efectos. ¡Genial! Sólo con este detalle, consiguieron que mi Ki subiese a más de 9000 unidades (¿¡Qué!? ¿¡9000!?). Para terminar de hablar de los videos del juego, os dejo con un ejemplo de la animación que nos amenizará la historia Dragonbolera:

En serio… Dragon Ball Kai debería haber sido como esto… y no la remasterización cutre que hicieron, cortando por lo sano la saga de Buu… pero en fin.

Hablemos ahora de los modos de juego, ¿hay variedad? bueno, sí, ciertamente la hay, pero también es cierto que podría haber sido mejor. Tenemos:

• Modo Historia. No hay mucho que decir al respecto… es el modo historia de toda la vida. Viviremos la historia de Dragon Ball Z en todo su esplendor (para bien o para mal). Por suerte, no sólo habrá peleas y videos… también tendremos algún que otro minijuego para darle variedad, como por ejemplo persecuciones aéreas y peleas con jefes finales a base de quick time events. Al menos es lo suficientemente largo como para sacarle jugo al juego. Eso sí… no se puede negar que el modo historia lo han fusilado del Dragon Ball Z Budokai 3; y que aunque te dan la opción de buscar las 7 bolas de dragón por el mundo, no es nada complicado y lo puedes hacer perfectamente al principio del juego.
• Torneo Mundial. Tampoco hay mucho que decir… es el torneo mundial de las artes marciales tan famoso de la serie. Divertido para jugar con amigos (aunque lo sería más aún si las peleas fuesen más dinámicas).
• Versus. 1 jugador contra la CPU o contra un 2º jugador, no tiene más.
• Entrenamiento. Para entrenarse, con sus respectivos tutoriales. Créeme, necesitarás meterte en el modo tutorial para poder controlar la locura de sistema de combate que tiene este juego, porque no es nada intuitiva.
• Online. Para romper piños a gentecilla de todo el globo terráqueo (o que te los partan a ti).

pero esos ya estaban en anteriores juegos (contando el modo Opciones o el típico modo Teatro donde ver las cinemáticas del juego o escuchar música), por que la única novedad que veremos, es:

• Modo Héroe, que viene a ser un modo de juego sacado de la manga en el que nos crearemos un personaje, con no-muchas opciones de personalización y una historia bastante pésima y sin sentido alguno. Podremos crearnos un Goku de color azul, e ir subiéndolo de nivel, personalizando sus habilidades y ataques. Personalmente creo que es una pérdida de tiempo, y un intento facilón y ruin de darle variedad al juego, pero bueh, seguro que hay alguien por ahí que adora este modo de juego.

Pero bueno, para un juego de Dragon Ball, tampoco se puede pedir mucho más, son los modos de juego necesarios para pasar un buen rato. Además, el modo historia es bastante completo (a excepción de los saltos que pega en la linea temporal, explicando con texto lo que sucede, y alguna que otra pelea innecesaria).

Peeeeeeero… como bien sabréis, un juego no puede valerse sólamente de sus gráficos y sus cinemáticas, y de un puñado de modos de juego. No. Necesita una jugabilidad robusta y con personalidad (sobretodo este juego en concreto, que pertenece al género de lucha), y en ese aspecto, cae por su propio peso. La jugabilidad en este juego es vergonzosa (sí, en negrita). Las peleas son aburridas, convirtiéndose en un espectáculo de QTE (quick-time-events) sin sentido a la vez que aporreas un sólo botón para pegar al adversario (¡¡¡1 sólo botón, joder, ya les vale!!!).

Os lo voy a intentar explicar lo mejor que pueda… el combate en este juego se basa en rangos de distancia; está el combate a larga distancia, en el que se pelea con ondas de energía, y el combate a corta distancia, donde se dan lugar las hostias en las muelas. Se puede cambiar en cualquier momento de distancia respecto al adversario, con escenas de QTE (que en realidad quedan bastante resultonas). En Ultimate Tenkaichi, los ataques míticos de la serie (Kame Hame Ha, Masenko y demás), han pasado a ser Superataques que sólo se pueden realizar al conseguir cierto nivel de Espíritu (lo cual a mí me parece un acierto, porque son más potentes, más espectaculares, y la gente no puede abusar tanto de ellos); el problema está en conseguir ese Espíritu necesario… ¿Cómo se consigue? Bien, pues se consigue aporreando al rival con 1 sólo puto botón (tanto a corta como a larga distancia, usándose ondas de energía o puñetazos en la boca), hasta que aparece una escena que dura 1,5 segundos en tiempo bala en el que debemos elegir un botón de 2 a elegir… si elegimos uno distinto al del rival, saldrá una escena en la que le metemos de hostias por el aire hasta alcanzar cierto nº de combos… si elegimos el mismo botón que el rival, éste bloqueará nuestro ataque y habrá que volver a empezar…y así sucesivamente. Ya está. Ese es el sistema de combate.

Nada de combinar patadas y puñetazos, y jugar con distintos tipos de combo, intentando mermar la defensa del contrario para asestarle un buen cúmulo de daño en su barra de vida… no… es 1 puto botón, y un porronaco de cinemáticas con QTE. Vergonzoso, aburrido y muy muy lento.

Al menos, los superataques y los ataques definitvos, lucen espectaculares; y se nos da la opción de cubrirnos (para recibir menos daño), esquivarlos (para evitar daño alguno) o interceptarlos (donde habrá una pelea de energía bastante vistosa para devolverle el ataque al rival). También habrá combates por equipos, transformaciones y fusiones. Siento repetirme pero… lástima del sistema de combate, porque si no fuese por eso, sería un juego bastante dinámico.

Pasemos a hablar de los gráficos del juego. Es una de cal y otra de arena. Por una parte, me gusta que hayan querido adoptar el estilo de las portadas que lucen los tomos Kanzenban de Dragon Ball (imágen a la derecha), pero en mi opinión, no le queda nada bien a los personajes ese toque realista que le han querido dar a los escenarios. Creo que hubiese combinado mejor un escenario más estilo anime, junto al estilo de personajes que han elegido.

También he de decir, que los movimientos de los personajes a veces son ridículos, la sincronización de las bocas cuando los personajes hablan es penosa, y el movimiento de la ropa y el pelo cuando hay viento es muy muy deprimente. Pero algunas expresiones son calcadas a la serie y al manga (algunas veces con gotitas de sudor en la cara por el agotamiento y heridas en el cuerpo según vas recibiendo daño a la par que se rasga la ropa).

La música del juego por otra parte, está bastante bien, tiene un estilo Dragon Ball Z parecido al de la serie que acompaña bien a las peleas, y contamos con las voces Japonesas originales de la serie (a mí las voces en Inglés siempre me parecieron horrorosas, pero a gustos los colores). Sin duda el mayor acierto es la canción elegida en la introducción del juego, ya que te sumerge en el universo Dragon Ball de una patada.

En resumidas cuentas… este juego apuntaba alto, y casi consigue llegar a su destino, pero se han centrado demasiado en el apartado visual, dejando de lado lo más importante en este tipo de juegos: la jugabilidad.

¿Mi recomendación? Alquiladlo. O en su defecto, compradlo cuando esté rebajado.

Corre a descargar este juego! 200 puntos de logro por la patilla!

Harms Way te ofrece carreras caóticas con disparos de torretas y logros sencillotes de conseguir. Es, junto con Doritos Crash Course, el primero de los dos juegos gratuitos para Xbox 360 que conozco y que voy a analizar. Pon a descargarlo mientras terminas de leer, después lo tendrás listo y podrás conseguir otro juego completado (o el primero).

Ficha Técnica

Plataforma: Xbox 360
Precio: Gratuito

Corre o dispara

Es un juego de carreras de coches ambientado en un entorno derruido. Puedes recoger objetos por el camino al estilo Mario Kart para mejorar tu vehículo o a tu compañero, las torretas (la única propuesta de este título). Puedes jugar en grupos de 2: uno conduce y el otro dispara a los contrincantes con las torretas repartidas por el circuito. Estas también pueden subir de nivel y mejorar su armamento, hasta casi destruir con un disparo a los enemigos.
Es un planteamiento sencillo como igual de sencillo es jugarlo. Ahora bien, creo que solamente he acabado un par de carreras. Se hacen largas y monótonas, los circuitos son todos iguales y es casi obligatorio jugar con alguien al lado.

Dame logros fáciles

Fijaos si son sencillos, que es el único juego que tengo completado en esta faceta; con esto se dice todo… Os dejo una guía propia para conseguir los logros que componen el título para un total de 200G:
-Affiliation (10G): Unirse a una partida multijugador.
-Entertainer (10G): Sé el host en una partida multijugador. Selecciona Create Match en el menú Muliplayer.
-First Blood (20G): Tu primera muerte como torreta. ¡Dispara a los conductores!
-First Win (30G): Primera victoria como conductor o torreta.
-Flat Tire (20G): Dispara a los neumáticos de los vehículos manejando las torretas.
-Get Wrecked (10G): Si te destruyen el coche siendo tú conductor, al menos te dan este logro.
-Justin Carpenter Achievement (10G): Menú principal, Help & Options y seleccionas Credits.
-Mine-Fest (10G): Consigue las mejoras de misiles para tu torreta. Se pueden conseguir como conductor pasando por encima de ellas (creo que son las verdes) o disparando desde la torreta.
-Missile-Fest (10G): Como el anterior, pero de más nivel. Sigue potenciando los misiles de tu torreta.
-One Shot Kill (30G): Como torreta tendrás que matar a un conductor de un disparo. Intentda acertar a la ventanilla situado en una buena posición.
-Turret Downgrade (10G): Recolecta la mejora de color rojo en una partida multijugador.
-Turret Takeover (30G): En una partida con bots, después de destruir una torreta enemiga con la tuya, presiona “A” para ocupar su lugar.

Como véis no tienen mucho misterio, quizá lo único encontrar partidas on-line.

Conclusión

Por aquí tenemos un juego para Xbox 360 cuya principal ventaja es su precio y su facilidad para conseguir el 100% de los logros. Oye, ya que te bajas un juego que te puede o no gustar, al menos te vas a llevar el pasártelo junto con alguna carrerita por el camino. Que nadie espere nada más.

Al menos… it’s Free!!